Desarrollo de un portfolio

Un portfolio se conforma con unas veinte fotografías de gran calidad de una persona. Constituye el resultado de un estudio muy bien concebido y perfectamente ejecutado.

Para diseñar un estudio se requiere, en términos generales, definir entre la modelo y el fotográfo, lo siguiente:

1.- Seleccionar el tipo de estudio, por ejemplo: artístico, deportivo, desnudo, glamour, fashion, lifestyle, fitness, una combinación de varios, etc.
2.- Decidir si el estudio es temático, lo cual significa que toda la serie fotográfica está asociada a un tema. Por ejemplo, puede elegirse como tema un medio ambiente: el río, el bosque, la playa. Una campaña: la igualdad, la pobreza, las adicciones, como las campañas de Bennetton. Una moda: atuendos y arreglo personal muy variado, tipo magazine.
3.- Seleccionar el sitio o sitios donde se tomarán las fotográfias. Éste debe ser seguro y accesible.
4.-Elegir entre fotografía a color, en blanco y negro o combinado.
5.- Un estudio puede realizarse en una sesión o en varias sesiones, según el proyecto. Cada sesión es de aproximadamente 4 horas.
6.-El número de personas que intervienen en las sesiones debe ser lo más reducido posible, siendo ideal que solamente participen el fotográfo y la modelo. De resultar necesario, estilista o asistente técnico serán convocados. Mi estilo opta por lo sencillo. Busco no afectar la libertad y confort de la modelo para posar.
7.- Los recursos técnicos que utilizo en mis estudios son muy elementales. No utilizo luz artificial, como flashes fotográficos. No trabajo en sets ni requiero guardarropas extensos, de marca o sofisticados. Como escenarios, elijo casas viejas, edificios históricos, haciendas, bosques, pueblos, playas y otros sitios de paisaje atractivo. Mis condiciones son que el sitio sea seguro, accesible y que permita a la modelo cambiar de atuendo con comodidad y privacía.
8.- El transporte es proporcionado por el fotográfo, así como todos los gastos de película fotográfica, alimentos en su caso, sombrillas y pantallas reflectoras de luz.
9.- Las sugerencias de la modelo son siempre tomadas en cuenta. Estoy dispuesto a que ella conciba el estudio, defina su atuendo y elija el sitio. Claro está, que debe convencer de que el proyecto es atractivo en términos artísticos. Creo que la modelo y el fotográfo deben construir y lograr un portfolio de alta calidad, por lo que la parte artística la comparto plenamente.
10.- La modelo debe acudir a la sesión en excelentes condiciones para ser retratada. Estas condiciones son: Haber dormido satisfactoriamente, no estar cansada, ni indispuesta emocionalmente. Se debe contar con absoluta libertad de tiempo. Haberse alimentado el día anterior y el de la sesión de manera tal que no sufra ninguna incomodidad física. Llevar consigo lo necesario para peinarse y maquillarse varias veces a lo largo de la sesión. Llevar zápatos tenis para poder caminar cómodamente (no todas las fotos son de cuerpo completo, y algunos escenarios son de piso terroso, pastizal). El arreglo personal es, obviamente, crucial.
11.- El guardarropa es y debe ser mucho más sencillo de lo que imaginas. Pocos atuendos serán suficientes. Desiste de cargar con cinco valijas. Muy buenas fotos requirieron solamente una playera, un chal, un pareo, un suéter de lana, un saco o una bata. Recuerda que no todas las fotos son de cuerpo completo, por lo que un atuendo puede ser solamente para la parte superior del cuerpo. Prendas en negro y en blanco son esenciales. Son recomendables los "top" y los brassieres que no tienen tirantes al hombro, pues en muchas fotos se descubren los hombros. Un short o una lycra debajo del atuendo te permitirá cambiarte con mayor facilidad en sitios de escasa privacía.